杨彭年紫砂壶汉瓦(杨彭年汉瓦)

1. 杨彭年汉瓦

上海品茶石瓢好，它最早乃是由子冶在石瓢上刻绘而得名，并且此款形制与曼生石瓢略有不同。其壶身、壶把的三角形更为规整，被称为「瘦壶」，透出一股刚韧之气，抑扬顿挫，挺拔凛然。

上海品茶汉瓦属于圆器当中的一种，历来多位艺人都有仿制此种款型，而之前杨彭年的一款汉瓦壶却给人留下深刻印象，是圆筒形壶体，上侈下敛，短流势较直。盖平略见弧，桥式钮，钮面阴刻海棠纹样。泥质坚结，砂色暗红。壶盖子口制作圆而不规，转捻即紧，拈钮可以翕起全壶。

2. 杨彭年紫砂壶鉴定

上海品茶楊彭年-号大鹏，清嘉庆、道光年间（1796～1850）制宜兴紫砂壶名艺人，浙江省桐乡人。没有显示其出生年月日。

3. 杨彭年紫砂壶底款

上海品茶印章款识是指在紫砂壶生胚上施加印文，表明紫砂壶的制作者，与中国古代书画艺术十分相似。早期紫砂作为民间工艺，作品上并不留有作者名款，南京出土的嘉靖年间司礼太监吴经墓中的紫砂提梁壶就无名款。

印款是作者的署名，也是紫砂壶不可或缺的艺术装饰。制壶高手的印章，一般是篆刻名家所刻，如陈曼生为杨彭年制印，吴大徽为黄玉麟刻印，潘稚亮为王寅春，裴石民制印等。一般艺人请刻章艺人制印，所以，紫砂壶上印章水平也有很大差异，在一定程度上也会影响其收藏品价值。

4. 杨彭年茶叶罐紫砂壶底款

紫砂壶的款识(紫砂壶印款)，是鉴定其年代及制作者姓名的重要佐证，也是文博古玩和拍卖界对壶估价的唯一依据，因此也是作伪者最容易作假的地方。历代的制壶高手、名家，对用印钤款都是十分讲究的，他们的款识不仅表现出很高的艺术素养，而且在印章的布局、形式等方面也相当苛求，这是鉴定款识的一个重要因素。

与刻款相比，印章有很多优点，如艺人不擅长书法，请人刻一枚印章，可以多次使用，而且每次印记肯定是一样的，方便鉴别真伪;在壶上用印，方便易行，比在壶上刻绘要快很多，宜于批量生产。所以在清代初期，印款取代了刻款，但有些制壶名家书法比较好，则刻款与印章并用。紫砂壶印章款识详细介绍

上海品茶印款是作者的署名，也是紫砂壶不可或缺的艺术装饰。制壶高手的印章，一般是篆刻名家所刻，如陈曼生为杨彭年制印，吴大徽为黄玉麟刻印，潘稚亮为王寅春，裴石民制印等。一般艺人请刻章艺人制印，所以，紫砂壶上印章水平也有很大差异。

印章有圆形，半圆形，椭圆形，长方形，正方形，葫芦形，瓦当形，自然形等;款识字体有楷书，小篆，隶书等;款识的内容有制作者，定制者，监制者，纪年，斋名，室名等。清末至民国时，更有图案化的印记和工厂，商号印款。印记一般印在壶底部，壶盖，壶把处。

5. 紫砂壶杨彭年简介

十大名壶

供春壶

上海品茶·供春壶以外形似银杏树瘿状而得名。壶身作扁球形，泥质成素色，凹凸不平，古绉满身，纹理缭绕，寓象物于未识之中，大有返璞归真的意境。壶盖止口外缘刻有四十五字隶书铭文：“做壶者供春，误为瓜者黄玉麟，五百年后黄宾虹识为瘿，英人以二万金易之而未能，重为制壶者石民，提记者稚君。”供春，明正德至嘉庆年间茗壶创始人，他为紫砂文化开创了新局面。供春壶现藏于中国博物馆。

大仿古壶

上海品茶大仿古壶凝炼历代紫砂壶精华而成,身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑,母子线口盖吻合严密,钮扁圆有劲,嘴、把匀称,姿态优美,极宜品茗,为民间人士所宝爱,流传甚广。近代・程寿珍制，是其杰出代表作之一，各大博物馆皆有收藏,是他一生精典之作。

石瓢壶

上海品茶石瓢壶壶身呈梯形，曲线柔和流畅，造型浑厚朴拙。足为钉足呈三角鼎立状支撑，给人以轻灵而稳重之感。壶身八字造型，造成一个主视角度内的呈型表面，亦曲亦直，皆显现简朴大方的气度。直流，简洁见力度，多为暗接处理，溶于壶身整体。把多呈倒三角势，与壶身之型互补，形成和谐的美学效果。平压盖，桥钮，干净利索，比例恰当，充分体现出秀巧精工为上的特点。此款为紫砂茗器中经典款式，为曼生所创十八式之一。此款初见于杨彭年年制，曾分别于陈曼生，瞿应绍合作，诗书画印于一壶，格调高雅，时称三绝壶。一提梁款为沪上八壶精舍唐云所藏，一款存上海博物馆。

掇球壶

上海品茶掇球壶从整体造型来看似乎并不象球，但细细分解无不取之于球！壶身就是一个大球，壶盖是半个球，盖的又是一个球，而壶嘴及壶把则是截取球上的一个弧，壶腹稍稍往上移一点，这就使壶身更显挺拔俊秀，壶肩至壶口必须有一个直挺的过度与衔接，壶口与盖的相接要有线条承载。掇球壶一身素气，光滑可鉴，完全是让简练形体来展示其美的内蕴。

鱼化龙壶

鱼化龙壶造型构思巧妙，鱼、龙、云的装饰与壶身浑然一体。通身作海水波浪状，线条流利，简洁明快。鱼龙吐珠、神韵生动。壶盖安装的龙首伸缩自如，优美灵活。配以龙尾执柄奇趣极生。据史料记载，明末紫砂艺人陈仲美制作过“龙戏海涛”壶，但未有实物流传下来。有专家认为“龙戏海涛”壶就是“鱼化龙壶”，陈仲美就是“鱼化龙壶”的创造者。直到清代嘉庆、道光、咸丰时期，经过邵大亨的精心设计，“鱼化龙壶”才成为一种成熟并广泛流传的经典紫砂壶壶型。

高井栏壶

造型简洁，身若井栏，嵌盖平缓合体，高柱钮与壶身统一，一弯嘴曲而微妙。把圈大，外扁平，里圆润，底圆而大。其造型为最早的流线型设计，端把倾注触觉舒适，属“曼生壶”式的经典之作。

风卷葵壶

上海品茶风卷葵壶壶身造型取风卷葵花之形状，既应物象形，又气韵生动。图案规则，做工精致，仿古式而合度，器形的工艺甜味浓厚，把梢下钤篆书阳文“杨氏”小圆印。此壶由杨凤年设计，是杨彭年的胞妹，此风卷葵壶的神韵，也可得观其造壶艺术的一斑。

梅报春壶

“梅报春壶”原为江苏宜兴紫砂工艺厂陈列室藏品，以梅花报春为题,在挺秀饱满的壶身上,运用雕镂和捏塑等多种手法,生动地刻划了梅花不畏风霜严寒之英姿,端丽稳重，精致传神。本壶的设计者朱可心为民初紫砂名师，朱氏擅长花货造型,喜以松、竹、梅为题材,所作茗壶,皆法度谐宜,生意盎然,韵神俱佳。

提壁壶

上海品茶此壶盖面似一古雅玉璧而名。壶体扁圆柱形，平盖，扁圆钮，扁提梁，微曲线造型，结构严谨，刚中带柔，和谐匀称，虚实节奏协调，是当代紫砂茗壶之一，也是顾景舟毕生的经典之作，曾经多次制作、修改壶器造型，有“语不惊人誓不休”之感慨。

八卦龙头一捆竹

上海品茶此壶以64根长竹段围成壶身以合64卦之数。以32根短竹段分成四组，每组8根，结以成足。壶盖浮雕八卦图，盖钮成太极图，颇有匠心。此壶为邵大亨名壶，现藏于南京博物院。

6. 杨彭年紫砂

你好，据“易壶网”获悉杨彭年是清代的紫砂壶制作名家，还有他妹妹也是著名的紫砂壶名家。因为是名家作品，所以市面上仿造的比较多，至于你手上的那款是否是其作品，还需专业机构鉴定。

7. 杨彭年紫砂壶落款

上海品茶陈曼生是中国第二代紫砂壶大师的领军人物，清代中叶嘉庆、道光年间的陈鸿寿和杨彭年。主张制壶创新，因他倡导“诗文书画，不必十分到家”，但必须要见“天趣”。他把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺。形成壶界两大贡献。　　第一大贡献，是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文，雕刻绘画。第二大贡献，他凭着天赋，随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶，为紫砂壶创新带来了勃勃生机。他与杨彭年的合作，堪称典范。　　现在我们见到的嘉庆年间制作的紫砂壶，壶把、壶底有“彭年”二字印，或“阿曼陀室”印的，都是由陈鸿寿设计、杨彭年制作的，后人称之为“曼生壶”。